面临一幅画的时分，你会不会和荐书堂小编相同感到茫然无措呢？或许咱们能够从艺术著作里感触到一些心境，可是仍然无法了解著作。今天，荐书堂小编为咱们引荐一本绘画赏识类的好书：《怎样看一幅画》。就像《怎样看一幅画》内容介绍的那样，这本书的的起始点悬殊著作传递给观者的第一印象。而本书仅有的目的悬殊拉近艺术著作与人们的间隔。假如你以敞开的心态阅览本书，你将学会用自己的方法看一幅画，你终会发现：绘画艰苦离咱们其实并不悠远！
《怎样看一幅画》全书分为六个章节，别离从不同的视点来解读画作，或简略，或庄重，或歪曲，或温顺，绘画的百态在此逐个出现。每一章节中又按时刻次序剖析六幅画作，并杰出每幅画的特色。书中涉及到的三十六位画家，既有咱们耳熟能详的文艺复兴三杰之达芬奇、拉斐尔，也有印象派的雷诺阿、莫奈，还有现代派的毕加索、达利。这也能够让咱们看出，从古典主义到现代主义的整个西方绘画界的开展流变轨道。但书中没有录入梵高，不知原因。每位画家只要一幅画作当选，作者选取的画家著作很特别，并不必定是该画家的代表作，而是为阐明看画方法而举例。比方选了达芬奇的《圣母、圣子与圣安娜》，却没有选《蒙娜丽莎》；选了伦勃朗的《牛的尸骸》，却没有选《夜巡》。这样的挑选不只扩展了读者的视界，赏识更多美好的画作，更表现出作者异样的赏识视点。
读这本书的时分，我再次体会到了绘画与文学的共通之处。《小顾聊绘画》类似于知人论世、配备文坛掌故的八卦轶事集，而这本《怎样看一幅画》则像是从文本下手、依照主题分类的特殊文学著作细读。这就好像读了一篇小说感觉很有意思，但说不出好在哪，只觉得精彩，看了相关剖析才会茅塞顿开。而这本书的效果也就在于此。原先咱们看画只会觉得它美，顶多是颜色美丽，却说不出更深化的观点。作者用部分扩大的方法再次出现画作，并对每幅画都进行了细致入微的剖析，坚持不懈是构图、光影，仍是暗示和隐喻，以及发明布景，都以美丽而生动的言语为咱们娓娓道来。
别的，这本书写作慎重，编制完好，每幅画前都标明作者及其生卒年、绘画年代、原料、尺度和藏画地，书结局的附录又列出了参考书目和图片授权，虽然作者排挤精英主义，建议艺术大众化，但在学术上仍然有如此慎重的心境，令人钦佩。
赏识一幅画并没有幻想中那么难，只要用眼观看，用心感触，体会其内在，美好丰厚的绘画艰苦并不悠远！
可是！假如仅仅将这本作为入门级的教材，那你就大错特错了，虽然它取了一个简略粗犷的姓名，可是我向达•芬奇确保，这本书的含义远不止于此。全书垒砌了一个个台阶，只管拾阶而上，上面自有景色。“深化浅出”虽说是一个被用滥了的词，但这本书成了这个词最精确的注脚。
艺术类的书本，都很简单走两个极点，要不悬殊当自己是神婆，一个劲地兜销深邃理论。要不悬殊当自己是幼稚园教师，认为直白粗浅就意味着全部。这样导致的结果是灾难性的。
幸亏，咱们还有这本书。作者一向站在客观理性的视点，来剖析一幅画。在画作自身和读者之间，都保持着必定的间隔，且从不跨越。他对一幅画的论述，将理性和理性的评述，适可而止地糅合在一同，把读者放到和自己相等的方位。这一点，在艺术范畴里，显得愈加难能可贵。与其说他在教人怎样赏识一幅画，不如说他在与他人一同，议论、沟通、慨叹一幅画。
假如你仅仅带着猎奇的心思，想来看看这些画作背面的香艳别史故事，那恐怕要绝望了，全书的心境是严厉的。即便画作中延伸出发明布景，作者都是十分小心肠将资料拧成极纤细的线条，融入到画作之中。总归，作者从未喧宾夺主，画作是全部的要点，是舞台中的仅有主角。但情感却十分充足、充盈，有着浓重的法国意味，多情、恣肆、好像咏叹调一般。
关于一个非专业人士来说，书中说到的细节，才是翻开画作隐秘的钥匙，比方《静物：两架诗琴、一架维金纳琴、书，放在有毯子盖着的桌子上》，作者提示咱们注意到画作中的尘埃，那是画家超卓的技巧，也是隐藏的玄机。在没有注意到这一个纤细的尘埃痕迹之前，这仅仅病愈艺术海洋中，一副再往常不过的著作。跟着作者的手指，指出这些纤细的痕迹，这幅画才变得意味深长起来，下次再看到，这幅著作就会好像一个亲人相同，在人群中被你一眼辨认出来。
在这本书之前，这些画作归于画家，归于博物馆，归于研讨它的专业人员。有了这本书之后，这些画作才实在归于你，由于你了解它，了解它的结构、布景和其间包含的情感，它们成为了你的一部分，或许说，你成为了它们的一部分。
这本书的实在目的是，激起你的爱好，让你取得读懂一幅画的成就感，继而教你从哪些方面去体会一幅画，从这个视点来说，这本厚厚的书，配备的其实是一种方法论。
在剖析一副画的一同，也顺便剖析了画家自身的阅历和一向风格，了解这些，今后出去揄扬，能够说得头头是道。嗯，实在是居家游览、装逼吹嘘必备良书！
最终一句话，请拿起你的笔，仔细记好：每一个诚心酷爱艺术，或许声称酷爱艺术的人，都不该该错失这本书。
来历：空山雪： 菩提树下的八戒：
